- Dos Directores y una obra: Ze Celso y Antunes Filho.

La revista Bravo edito en su número pasado un interesante artículo, sobre estos dos legendarios directores de teatro. Los dos montaron la misma obra: “Senhora dos Afogados” de Nelson Rodrigues. Las dos puestas en escena merecen ser asistidas y allá voy a verlas !!!. José Celso Martinez Corrêa. partidario del exceso, el director del “Teatro Oficina” transforma sus obras en celebración. Antunes Filho. Econômico, el director del “Centro de Pesquisa Teatral” invierte en el texto,en la atuación y en la investigación.Diferentes en su modo de trabajo, los dos son puntos de referencias no solo del teatro, también en la TV Brasilera. Si se encuentra que la actuacion actoral en las telenovelas es de calidad… es por que parte del plantel pasó por las manos de estas dos personajes legendarios de São Paulo…..

• La obra: “Senhora dos Afogados”
• El Autor: Nelson Rodrigues
  
• Sobre Atunes Filho
• Sobre el Montaje de Senhora dos Afogados de Antunes Filho
• Leia o que já foi publicado sobre Antunes Filho
• Sobre el “Centro de Pesquizas Teatrais”
• Sobre Ze Celso
• Sobre la puesta en escena de “Senhora so Afogados” de Ze Celso
• Sobre el “Teatro Oficina”.

Referencias en la Prensa sobre las dos puestas en escena:

• Bravo! Online - Senhora dos Afogados
• Folha Online - Ilustrada - “Senhora dos Afogados” estréia com …
• Senhora dos Afogados-Portal Veja SP
• Gymnopedies: Senhora dos afogados
• Fotógrafa registra cenas da peça “‘Senhora dos Afogados” em SP …
• Guia da Folha Online - Teatro - Senhora dos Afogados
• Dramaturgia Brasileira - Senhora dos Afogados

Os inventores do teatro brasileiro: Pela primeira vez, Antunes Filho e José Celso Martinez

Corrêa encenam no mesmo ano uma mesma peça, Senhora dos Afogados, de Nelson Rodrigues. Com estilos diferentes, eles renovaram as artes cênicas do país e moldaram novas gerações de artistas (* por Gabriela Mellão)

Diretores de teatro estão acostumados a transformar em poesia cênica, em imagens, o conteúdo de uma obra. Antunes Filho, de 78 anos, e José Celso Martinez Corrêa, de 70, fazem isso com excelência ainda que por caminhos diametralmente opostos. Enquanto o primeiro prefere a síntese, a economia de recursos, o segundo se lambuza: escolhe o caminho da abundância, criando belíssimos carnavais com os mais diferentes textos. Representantes de duas correntes, eles são complementares na formação do teatro do país como ele é hoje. Em montagens que vão de Macunaíma a A Pedra do Reino, no caso de Antunes, e de O Rei da Vela a Os Sertões, no caso de Zé Celso, se consolidaram como as duas maiores referências dessa arte. “Se o teatro brasileiro tivesse corpo, Antunes e Zé Celso seriam seus olhos”, diz Gabriel Villela, um dos muitos diretores do país que devem sua formação a um ou a outro (leia quadros ao longo desta reportagem). Visionários distintos, neste ano ambos concentram, pela primeira vez em cerca de cinco décadas de carreira, seus olhares em uma mesma obra: Senhora dos Afogados. Antunes estréia sua versão da peça de Nelson Rodrigues no dia 28 deste mês, enquanto Zé Celso prepara a sua encenação para o fi m deste ano.Escrita em 1947, Senhora dos Afogados é, ao mesmo tempo, uma peça precisa e aberta a interpretações, com seus diálogos justos e seu lirismo. Segundo a pesquisadora, tradutora e professora de teatro Ângela Leite Lopes, é nessa obra, “em que a tragédia nasce por exatidão e não há uma palavra a mais ou um gesto a menos, que talvez Nelson Rodrigues tenha atingido o auge na busca pela síntese”. Mas as próprias indicações cênicas deixadas por Nelson, poéticas e subjetivas, permitem amplas possibilidades de montagem: jogos de sombra e luz, presença de espectros e utilização de máscaras sociais. Assim, a história da família Drummond, dizimada por uma série de assassinatos motivados pelos desejos incestuosos de seus integrantes, é perfeita para diretores cada um a sua maneira, rigorosos e inventivos ao mesmo tempo como Antunes Filho e Zé Celso.Assista a trechos das peças

Tragédia e celebração

A montagem de Antunes de Senhora dos Afogados é exemplar do seu método: focada no ator, destituída de efeitos especiais ou cenários mirabolantes, fortemente centrada no texto. Em relação a este último, o diretor se torna co-autor, como já havia feito, por exemplo, em 1981, quando encenou Nelson Rodrigues O Eterno Retorno, peça que reunia quatro obras de Nelson (Os Sete Gatinhos, Beijo no Asfalto, Toda Nudez Será Castigada e Álbum de Família) e foi condensada um ano depois no espetáculo Nelson 2 Rodrigues. “Apenas limpo algumas passagens para ressaltar a essência do texto”, diz Antunes. Para ele, trata-se de um “trabalho arqueológico”, de cavar nas entrelinhas até descobrir o impulso vital dos personagens. “Claro que em Senhora dos Afogados há aspectos do cotidiano, do prosaico. Mas isso é aparência, por baixo há outras camadas. Por baixo fervem os mitos”, afi rma. Na montagem, Antunes apresenta a família contemporânea, apropriando- se da visão de Nelson para levar ao palco a solidão da vida atual, retratando uma sociedade sem saída, em que a única escapatória para o desejo é a penitência.

A exigência de Antunes com os atores é lendária (leia depoimento na página 79). Uma característica que talvez explique o fato de ele ser um dos grandes responsáveis pela elevação do padrão de atuação no teatro brasileiro, decorrência do trabalho desenvolvido no Centro de Pesquisa Teatral (CPT), em São Paulo. Criado por ele em 1982, o CPT contou com nomes como Luís Melo, Giulia Gam, Cacá Carvalho e Juliana Galdino, entre outros. Para montar Senhora dos Afogados, não foi diferente: foram seis meses de preparação de corpo e voz para se chegar a atuações tão minimalistas quanto o cenário. O destaque é Lee Thalor, ator também formado no CPT, protagonista de A Pedra do Reino que volta nesta peça, com ar gélido e envelhecido, na pele de Misael, o chefe da trágica família Drummond.

Se a Senhora dos Afogados de Antunes é sombria, a de Zé Celso, ainda em fase de concepção, tem tudo para ser um musical festivo. “O espetáculo será certamente orgiástico, provavelmente um musical, já que tem coro e o negócio do Zé é ópera”, diz o ator e diretor Marcelo Drummond, que pertence à linhagem identifi cada com Zé Celso, oriunda do paulista Teatro Ofi cina Uzyna Uzona. Ele atuou em Boca de Ouro, em 1999, primeira incursão do Ofi cina na obra de Nelson Rodrigues, e agora, nesta segunda empreitada do grupo, viverá o senhor Misael Drummond. “O Marcelo traz já no nome a paixão pelo personagem”, brinca Zé Celso. Juntam-se ao elenco as atrizes Maria Padilha e Mariana Ximenes, além de outros integrantes do Ofi cina. “Não faremos teatro psicológico, mas, como sempre, barroco. Teatro é celebração e deve ser encenado como festa, mesmo em se tratando de uma tragédia”, diz Marcelo.